La llegada de nuevas tecnologías, implican una nueva plataforma de exploración y expresión para las diversas disciplinas del arte. Concéntricas o exéntricas, cada una puede vincular uno o varios medios con los cuales la expresión quede materializada y exhibida. De allí nace el termino "música visual" . El Centro de Música Visual en una organización sin fines de lucro que reúne y archiva los medios de avanzada, animación experimental y música visual, comprometida a la preservación y educación de este tipo de expresión artística. Hay quienes conciben la música exclusivamente para los oídos Pero la expresión no tiene límites en cuanto al arte. Y expresarse más allá, hacía otros sentidos y planos, constituye una verdadera forma de universalizar la expresión.
Las pinturas secuenciales Rythme Coloré (1911) de Leopold Survage pretendió para un film abstraccionista que no pudo ser filmado por el estallido de la I Guerra Mundial, "en forma alguna son ilustrativas o interpretativas del trabajo musical. Son en si mismas arte, aun cuando estan basadas en los mismos hechos psicológicos de la música" [...]
Pero lo musical no solo ha fascinado a los artistas visuales de todos los tiempos; también músicos en la historia reciente -y asistidos de nuevas tecnologías, han logrado magníficas e icónicas representaciones. Andreas Vollenweider, el músico suizo de la Nueva Era, ha creado música que ha sido catalogada como visual y abstracta, especialmente por sus notables amigos y colaboradores así como su participación en eventos que sellaron el nombre del género, por ejemplo, el Festival de Música Visual en Lanzarote (España) iniciado a finales de 1989.
Pero uno de los más teatrales y gigantescos en cuanto a sus puestas de escena, es Jean Michel Jarre, quien ha llegado y traspasado los límites de la experimentación con sus conciertos al aire libre en ciudades importantes y con producciones monumentales, caracterizadas para cada una de esas culturas y naciones donde realiza sus espectáculos.
Muchos autores han influenciado a los exponentes occidentales, como Kitaro, Jon Anderson (YES), Demis Roussos (Aphrodite's Child), Klaus Schulze (alias Richard Wahnfried) y tantos otros que no podremos abordar en nuestra columna de esta semana, pero seguro seguiremos escudriñando para compartir con todos, su legado e influencia en todas las artes.
No dejen de revisar los links y disfrutar de la poesía para los sentidos, que nos han ofrecido todos estos autores... ¡Hasta la próxima semana!